�l�nek ze serveru Cukr��.cz (www.cukrar.cz)


V�echna pr�va vyhrazena (c) 2001 V�trn�k, s.r.o.
Upozorn�n�: Doslovn� ani ��ste�n� p�eb�r�n� tohoto materi�lu nen� povoleno bez p�edchoz�ho p�semn�ho svolen� spol. V�trn�k, s.r.o.
Takto vyti�t�n� str�nka nen� dokladem shody vyti�t�n�ho textu se skute�n�m �l�nkem a jako takov� nem��e ani b�t pou�ita.


Cukráøská soutìž / -2.

Autor: Jiøí Øezáè z Vìtrníku
Datum vyd�n�: 24.09.2009
URL: http://www.cukrar.cz/show.asp?id=1277

Silou Japoncù je v každém pøípadì karamel. Absolutní technika tvorby v podobì stékajícího pramene cukrové hmoty zachycená do podoby hebkosti a tvoøená s mimoøádným smyslem pro detail do níž byl vložen dech pùvabu exotiky daleké Asie.

fiogf49gjkf0d

Japonsko


Silou Japoncù je v každém pøípadì karamel. Známe to již z Brna a nejinak tomu bylo i ve Wiesbadenu. Karamelový exponát japonské rostliny byl pravdìpodobnì vrcholem možného, co lze s touto surovinou vytváøet.
Absolutní technika tvorby v podobì stékajícího pramene cukrové hmoty zachycená do podoby hebkosti a tvoøená s mimoøádným smyslem pro detail do níž byl vložen dech pùvabu exotiky daleké Asie, dávala všem pøítomným najevo kde je místo pùvodu tvùrcù tohoto díla.
A to mì jen tak mimochodem napadlo, jaká by byla úroveò nìkterého budoucího mistrovství, pokud by byli pøítomni další mistøi orientálního výtvarnictví napø. Èíòané.
Èokoládový, nepravidelnì se navíjející kornout s vsazenou èokoládovou koulí, patøil k nejzdaøilejším podstavcùm svého druhu. Kombinace barev jednotlivých závitù svìdèila o nápaditosti a smyslu pro estetiku autora díla a stejnì tak i pùsobilo rozložení dalších koulí u paty kornoutu, kdy na odlehlé protistranì dovažovaly výrazový dojem.
Croissantová kaskáda tak trochu románského vzezøení nezapadala esteticky, barevnì a ani úèelovì do celkového obrazu. Ani její tvùrèí nápaditost v podobì náklonu horního èlánku nemohla napravit dojem rušivosti a nadbyteènosti ve tvorbì japonského týmu.
Japonci jsou mistøi v blafování. Vzpomeòme Nosuhira Hidaka a Takashi Iimuru a jejich karamelové rùže v Brnì v mikronové tlouš�ce kvìtù v tak virtuozním provedení, že mnozí diváci podlehli dojmu, že jsou zhotoveny z èerveného celofánu.
Obdobnì si poèínali Shui Muto s Junem Hommou ve zhotovení karamelového stojanu na dorty. Pøesvìdèivost vizáže materiálu èervené barvy málokoho nechávala na pochybách, že nosný nástroj na dorty by nebyl z plastické hmoty. Tak sugestivní podobu zamìnitelnosti dokázali tito vyslanci cukráøského umìní zemì vycházejícího slunce do své práce vložit.

JaponskoÈokoládové dorty s croisantovými doplòky a karamelovým dekorem ve stylu japonského výtvarného smìru dávaly možnost poznání japonské výtvarné tvorby s dominantou zpracování detailu. Stejnì tak lze hovoøit o ve výši umístìném kvìtu žlutostøíbrného okvìtí, které dominovala plamenná barva.
Jako za výtku u japonského týmu je možné považovat aranžma exponátù. Ty byly umístìny výškovì do jedné roviny a zpùsobovaly ztrátu efektu rozèlenìnosti pohledu.
Japonci zopakovali stejnou chybu jako na mistrovství svìta pøed dvìma roky v Brnì. Dokázali výraznì zabodovat jedním - èásteènì dvìma - exponáty, a ostatní výtvory již neprodukovaly patøièný bodový souèet tak, aby jejich celkové hodnocení mohlo být výraznìjší a tak skonèili opìt tìsnì pøed branami stupòù vítìzù. Japonský tým bude muset do budoucna více pilovat na svých slabších stránkách protože zabodovat vysoko pouze v jedné disciplínì je totéž jako mít ve sboru pouze jednoho výborného pìvce, kdy ostatní nedosahují jeho kvalit.

Nìmecko


To, že Nìmci spolu s Japonci, Poláky a Italy patøí mezi karamelovou špièku, potvrdilo opìtovnì i hlavní mìsto Hessenska.Nemecko
Karamelová podstava vycházející z náznaku plesové róby linoucí se úhybnou linií køivky do výše 1,5 metru s puncem osobitosti ztvárnìní pernatého pìvce na vrcholu exponátu, má tak charakteristickou pøíbuznost s nìmeckou tvorbou, která se v posledních letech objevuje na svìtových cukráøských pódiích, že to až evokuje k použití výrazu "nìmecká umìlecká cukráøská škola".
To, že naši západní sousedé to s karamelem umí, naznaèuje tvorba rùží, které mají vše potøebné a navíc prostøednictvím jednoduchosti nezacházejí do oblasti "titìrna" a beze zbytku naplòuje požadavek moderní úèelovosti.
Nìmeètí cukráøští mistøi Andreas Heil a Lothar Buss dokázali prostøednictvím jednoduché úèelovosti - a to jak se ukazuje je hodnotící trend souèasných svìtových cukráøských pódií - se zamìøením na zpùsob kombinace jednoduchých tvarù s dùrazem na vytažení vùdèího motivu prostøednictvím detailu, jak v pøípadì nìmeckých reprezentantù dokládá tvorba ptáka, kde oba dva prvky v souèasnosti bodovì úèinné výtvarné tvorby byly plnohodnotnì zastoupeny.
Vizáž dortù vaèkového tvaru s barevnì provokujícím dekorem je dokladem pøímé linie myšlenky ozdobné podoby sladìné s trendem doby. Ovšem nejvìtší pøekvapení je ukryto pod dorty. Jejich podstavce ze štípaných kusù karamelu pøipomínající svým seskupením kandované ovoce na špejli, a sytì rudým zbarvením navyšuje dojem pùsobivosti a pøináší nový "trendový vítr" do cukráøské tvorby.
Èokoládové provedení prodlouženého torza ženy u nìmeckého týmu dává stále více poznat, že chce-li cukráø bojovat o nejvyšší stupnì v nejhodnotnìjších svìtových soutìžích, musí mít jeho tvùrèí repertoár rozsáhlý akèní rádius s námìrem do sochaøské tvorby.
Stejnì tak se vyznaèovali nìmeètí soutìžící. Ladné linie ženského tìla s dominantou symbolu paží v kontrastním barevném vyjádøení oproti karamelového monumentu tvoøilo sladìný obrazec celkového dojmu.
Dobrá aranžerská práce se ukázala v pøízemí výstavního pódia, kdy .... listí vytvoøilo tvarovì a barevnì vhodný doplnìk k celkovému obrazu práce nìmeckého družstva.

Itálie


Potomci zploditelù renesanèního stylu pøinášejícího navenek klidnou ucelenost, se na mistrovství svìta cukráøù seniorù tak trochu, by� ve vzdálené podobì a okrajovì se jej dotýkající, vrátili do onoho architektonického smìru s nádavkem dalších umìleckých proudù velmi úspornou formou zakomponovaných do tvorby soutìžních zadání.
Upøímnì øeèeno, kdyby mì Italové øekli s jakým úmyslem jedou dobývat mety svìtového cukráøského šampionátu, asi bych o výsledku stavící je na stupnì vítìzù zapochyboval.
Ale, nezapomeòme, že Itálie a umìní je v paralele coby žena a krása, a pro mne, kdybych potenciálnì vidìl jejich teoretický zámìr s dost odvážným pojetím støízlivosti výrazu, bych se snažil hledat, co se za vším skrývá, a teprve až vlastním pohledem na soutìžní exponáty bych se pøesvìdèoval, že Italové plochou podobou málokdy u kteréhokoliv monumentu zacházející do podoby plastiènosti dokázali, že nejúèinnìjší úder je pøímý a oproštìni formy objemnosti ukazují už po nìkolikáté, že zeštíhlenost výrazovì tvùrèích prostøedkù je asi tou nejkratší cestou k úspìchùm.
Avšak nedejme se zmást na první pohled svùdností této zdánlivé jednoduchosti, která urèitì bude lákat k napodobování, a troufám si již dopøedu øíci, že ve vìtšinì pøípadù zùstane u pouhé imitace nebo� formou výrazového jednoduchého prostøedku musí být sdìleno vše, co posluchaè, v tomto pøípadì divák, a pochopitelnì ten nejdùležitìjší posuzovatel takového stylu, kterým je rozhodèí, musí pøirozeným zpùsobem pøijmout a porozumìt.
A ten kdo se umí takto výtvarnì vyjádøit musí být opravdový mistr, a dovolte mì opìt osobitý pohled na vìc když napíšu, že kdo chce takto tvoøit, musí mít tento zpùsob tvorby v genech.
ItalieA zalistujeme-li v kronikách evropského a potažmo svìtového výtvarného umìní, urèitì se shodneme, že souèasní Italové v genové oblasti umìní mají rozhodnì z èeho èerpat.
Jejich na první pohled jednoduché dílo bych pøirovnal ke tvorbì hitové melodie. Nejobtížnìjším úskalím komponisty je tvorba jednoduché melodické písnièky k zapamatování si pro širokou masu hudebních konzumentù. A Italùm se takováto tvorba v pøeneseném smyslu slova ve Wiesbadenu podaøila v plném rozsahu.
Chci-li shrnout výše uvedené do srozumitelnìjší podoby, lze o italské soutìžní tvorbì na mistrovství svìta 2001 øíci, že svým stylem dali rovnítko mezi objemný èlánek a jednu vìtu vyjadøující vše co onen èlánek svoji objemnou náplní øíká. To dokázat je vrcholové umìní, které na první pohled svou svùdnou jednoduchostí bude lákat k napodobování, ale ve své podstatì svou nesmírnou složitostí je tento zpùsob tvorby urèen jen pro nìkolik vyvolených jedincù.
Centrální tvorbu italského týmu vytváøí tøi monumenty, kdy prvé dva znázoròují andìla v ženské podobì z nichž první exponát je zhotoven z karamelu, druhý ze zadního pohledu je èokoládového pùvodu, a pro tvorbu køídla byl použit karamel.
U prohnuté postavy zaujme barevné zobrazení její róby a køídel, stejnì tak jako modrý dekor protkaný zlatou a bílou barvou.
A právì zde bude nutné se pozastavit. Každý z nás si vzpomene, jaké líté pøe vznikají na téma barev. Samozøejmì, že pøedpis je pøedpis, a že z jeho znìní nebude hodlat žádný rozhodèí ustupovat ani o píï. To by bylo v poøádku.
A proto se do popøedí opakovanì dere otázka, zdali již nenastala doba liberalizace použití barev, které nejsou v bìžném potravináøském použití, ale bez jejichž pøítomnosti zvolený námìt nemùže poskytnout hodnovìrné svìdectví své podstaty. Je pochopitelné, že takovýto krok by musel odpovídat potravináøským pøedpisùm. Svìt nám již opakovanì ukazuje, že tomuto tlaku autentiènosti stojí již pouze stále se tenèící hráz v podobì výtvarných pøedsudkù.
Èokoládový andìl italských cukráøských reprezentantù na mistrovství svìta ve Wiesbadenu byl výtvarnì rutinnì ztvárnìn za pøítomnosti již naznaèených prvkù kdy je jedním tahem vyjádøeno vše. Je nabíledni, že smyslnì provokující útlé pùvabné ženské pozadí, by� sakrárního zámìru, upoutávalo mužskou èást publika. Monument byl zasazen do kaskádového èokoládového podstavce s marcipánovou rùží u nohou.
Ve stejném stylu lze hovoøit o andìlím køídlu, vyznaèující se opìtovnì v oné "jednotahové podobì". Autoøi námìtu neopomnìli na zákonité pùsobení kontrastù barev a nastylizovali oba exponáty, jak nosný tak ozdobný, do barevných protikladù tak, že tento exponát splòoval vizážový i úèelový požadavek. Nápaditá a vkusná byla boèní dekorace dortù v podobì ozdobných vaèek s dírováním uprostøed.
Karamelová svìtlá kulièka svým pojetím a umístìním dokumentovala již komentovaný "náznakový styl myšlenky" italských cukráøských mistrù Giancarla a Massimiliana Bettazziù a ladila s rovinou tohoto italského zpùsobu tvorby.
Snad trochu utopený a jakoby navíc pùsobil abstraktnì vyhlížející námìt dutého válce s polokoulí na konci. Tento námìt spíše pùsobil, že do celkové harmonie voleného stylu nepatøí a též je možné vytknout tomuto nápadu splývání barev exponátu s podkladovou textilií. Trochu nedotažené bylo umístìní osvìtlovacích tìles, kdy tyto pøekážely v pohledu diváka (je ale pravdou, že ne zornému poli rozhodèích).
Italové se podrželi svého tradièního úsporného stylu, z kterého jasnou mluvou hovoøí myšlenka zámìru, a není to poprvé, co na svìtových cukráøských kolbištích byl v provedení reprezentantù Apeninského poloostrova k vidìní.

- pokraèování -


Vytisknuto dne 23.10.2026 ze serveru
Cukr��.cz (www.cukrar.cz)
Konec �l�nku